本报记者 路艳霞

村上春树新作《夏帆》日文版刚出版没几天，就已被网友用AI译成中文，近日引发热议。

“看他们把AI翻译说得神乎其神，我跟朋友说，把AI版传给我看看。”中国海洋大学教授、翻译家林少华翻译过村上春树40多部作品，译本迄今销量高达1600万册。他在接受北京日报记者采访时坦言，自己看了AI翻译的开头几段，“但说实话，我看不上。”

翻译家林少华。

诗意难以用技术来把握

当下，AI翻译已大行其道，但它会否对译者的工作产生冲击，很多读者关注资深译者的看法。

林少华说，他已明显感受到了AI对外语教育，尤其对旨在培养译者的翻译专业的冲击。“不过，这同时也开启了‘AI赋能’这条新路。”林少华表示，“只是这条新路还处于摸索、尝试阶段——不时有人说‘拥抱AI’，可AI是那么好拥抱的吗？”

在AI时代，翻译家还能保持无所畏惧的核心“法宝”是什么？对此，林少华反复谈及“诗意”。“AI在技术上会写诗，但诗意不是技术，是人的切身感觉，是妙不可言的审美体验，是电光石火来去无踪的灵感，而这是AI无能为力的。”

林少华认为，就文学翻译而言，即使99%都译对了，而若缺乏1%甚至0.1%的诗意或灵性，那也不是忠实于原作的“神似”译作。“说白了，文学讲究的就是诗意！我不相信AI能体味出‘惆怅、怅惘、怅然、惘然、怅怅’之间微妙的语感差别，更不相信它会触景生情，忽然来一句‘举头望明月，低头思故乡’，或者来一句‘感时花溅泪，恨别鸟惊心’，抑或‘执手相看泪眼，竟无语凝噎’。”

年轻译者应当“李黑”不当“李白”

对年轻译者的建议，林少华的回答很有趣：“当李黑，不当李白。”

今年4月，林少华在西安外国语大学举行讲座，题为《诗意：AI时代“人之为人”的自我证明》。互动时，有学生向他提问：“假如AI作诗作得像李白那么好，我们该如何是好？”林少华果断回答：“人世间不需要第二个李白，需要的是李黑，争当李黑。未来，年轻人格外需要提高自己的艺术修养和审美感受力，以充分激发诗意和独创性。”

“我们无论如何不可以用AI干掉IQ（智商），用电脑干掉人脑，用具身AI干掉自然人，必须为AI的发展圈定伦理边界和精准导航——人文学科的重要性恰恰就在这里。”林少华说。

“网络文体、手机文体，对语言尤其是书面语言的诗性、文学性以至经典性造成了不同程度的影响，AI的出现无疑加重了这种冲击。”林少华认为，书面语言是一个民族心灵气象的折射，如果我们的语言日益变得粗鄙化、快餐化、广告化，人们甚至不知道什么样的语言叫作好，那么心灵品位将面临滑坡。

坚持以手写方式拥抱诗意

1988年，林少华开始翻译村上春树《挪威的森林》。他还记得两个“第一次”：2003年，他第一次面见并采访村上；2009年，他第一次出版自己的村上研究著作《为了灵魂的自由——村上春树的文学世界》。

谈及翻译村上春树作品最大的乐趣，林少华回应，快乐来自村上春树的笔调或语言风格：简洁明快而又富有韵味，幽默风趣而又不事张扬。这正是他喜欢和追求的东西，可谓不谋而合。“村上也是个不错的翻译家，第一次见面时他就告诉我，如果原作不合自己的脾性就会很痛苦。”

林少华说，翻译时最大的挑战主要来自他不熟悉爵士乐、摇滚乐等欧美流行音乐的乐曲名、乐队名、歌手名，起初甚至闹出过笑话。“没办法，任何人都有自己的局限性。好在后来读者朋友帮我一步步纠正过来。”

“翻译也好，创作也好，甚至回答记者的电子邮件提问也好，我全都是拿着笔摸着稿纸在处理，这真叫爬格子。”林少华表示，他有文字洁癖，写在稿纸上有一个好处，逗号、句号都可以慢慢考虑。而这正是林少华面对不断变幻的世界，保持诗意和拥抱诗意的特别方式。

青年译者论道

叶丽贤: 翻译的“终极一层”AI无法完成

“像DeepSeek这类AI，它翻译英文作品的水准，已超过国内很多业界译者的平均水平了。”译者叶丽贤说，以前人们常用“不如机翻”吐槽蹩脚翻译，现在这种比喻得改了。在他看来，只要你指令给清楚，机器就能稳定输出，保持较高水准，几乎不出岔子。

叶丽贤以自己最近的亲身实践为例讲述了译者工作的价值。他近来正在翻译英国作家朱利安·巴恩斯的封笔之作《Departure(s)》。在他看来，英文“Departure”本身就有表示“离开”“分离”动作的意思，也可指具体的“离别”甚至“离世”事件，如亲人离世、朋友失联、记忆消退等。整本书讲的就是叙述者在向人世告别过程中经历的一个个离别事件。他认为，作者特意在书名词尾加了个“(s)”，显然是个语言游戏。

“我也试过让AI帮我想想中文标题怎么译，但给出的方案都不太理想。后来我自己琢磨，能不能把‘Departure(s)’处理成《离·别》。”在他看来，这个译法一是能给人那种“愣一下”的感觉，跟原标题“(s)”带给人的效果类似；二是在中文里，“离”和“别”并排放，中间加个间隔符，在形式上会给人一种复数的感觉；三是两个字并置，“离”动作感更强一点，“别”则更偏状态（即“别后”，指向已经分离的既定事实），恰好对应叙事中“正在经历的告别”与“已然完成的离散”两重维度。

叶丽贤感到，这种通盘把握整个文本的解读以及带着点小创意的译法，还是得靠人来完成。机器再强，暂时还替不了这终极一层。

“因此，真要碰上那种结构复杂、讲究修辞的严肃文学作品，尤其是在意涵解读这个层面上，AI还是比不过经过精细文本训练出来的文学译者。”叶丽贤说。

戴潍娜: AI翻译很好，但有一种平庸的优秀

“AI在语言领域的种种成果，一度让我瞬间理解了18世纪纺织女工第一次看到蒸汽机时的巨大惶恐。机器取代人工翻译已是志在必得。”诗人、翻译家戴潍娜以充满诗意的回答阐述了她对AI翻译的看法。

但她同时联想到，意大利作家卡尔维诺曾探讨过未来机器是否可以取代人写小说，答案是否定的：虽然有完美的编程，机器毕竟没有人心的温度。戴潍娜认为这同样适用于翻译：“未来，机器可完成规范化的文字翻译，淘汰掉一般的翻译工作者。剩下的文学翻译，则成为真正‘奢侈’的工作。届时的图书翻译市场，分级明确，就跟刺绣一样——大批量的机器绣花，和少量金贵的高端手工绣花，满足不同需求。”

戴潍娜认为，AI的翻译是很好的，但有一种平庸的优秀。“语言有自己的生命能量和走向。而译者是追逐语言的人，一直要跟在语言身后奔跑。跑得太快了，离语言越近，离世俗的口味自然就越远。”她说，一些创造性极强的翻译往往因语序和用词不合常规而被误解，然而好的翻译是要带来“陌生之物”的，有时甚至是“怪兽式”的碾压，才能使这“土地”更新。

“文学作品风格化强烈的翻译，恰是原作生命力的体现，它因而和当下贴合，既是最古老的，又是最新鲜的。”戴潍娜解释，这蕴含了对翻译更高的要求——翻译，有时是“相知”，有时则是“较量”。“所谓‘尊重作者原意’，不单单是表面上字句的顺序和意思，更有作者和作品本身的性格、性情、理念、关切。这些‘原意’都需要译者去‘尊重’。”戴潍娜说。